1. Izvedba uživo: Plesači izvode pažljivo koreografirane rutine, pokazujući svoje tehničke vještine, umijeće i interpretaciju glazbe ili teme.
2. Pripovijedanje: Plesne izvedbe mogu pričati priče kroz pokrete tijela. Omogućuje publici razumijevanje i emocionalno povezivanje s pričom koja se prenosi.
3. Ritam i glazba: Plesne izvedbe obično prati živa glazba ili snimljena partitura. Međuigra ritma, otkucaja i pokreta dodaje novu dimenziju izvedbi.
4. Kostimi i rasvjeta: Plesači često nose složene kostime koji poboljšavaju vizualni doživljaj i odgovaraju temi plesa. Rasvjeta igra ključnu ulogu u stvaranju ugođaja i isticanju određenih trenutaka.
5. Koreografija: Raspored pokreta, uzoraka i formacija koje stvara koreograf pridonosi umjetničkoj kvaliteti i ukupnom dojmu izvedbe.
6. Rad u ansamblu: Mnoge izvedbe uključuju više plesača koji rade zajedno unisono ili izvode zamršene grupne sekvence, pokazujući koordinaciju i timski rad plesne družine.
7. Solo ili duo skladbe: Uz grupne nastupe, plesni programi često uključuju solo ili duo komade, gdje jedan ili dva plesača izlaze na pozornicu kako bi pokazali individualni talent i interpretativne vještine.
8. Kulturni izrazi: Plesne izvedbe mogu odražavati kulturne tradicije, autohtonu umjetnost ili suvremene plesne stilove, pružajući uvid u različite kulture i umjetničke izričaje.
9. Interakcija s publikom: U određenim suvremenim izvedbama plesači se angažiraju ili komuniciraju s publikom, rušeći tradicionalnu barijeru između izvođača i gledatelja.
10. Zahvalnost: Nakon izvedbe, publika obično pljeskom pokazuje svoju zahvalnost za trud i talent plesača. Ponekad može doći do ovacija kako bi se izrazilo snažno divljenje.