Harmonija:
* Akordi: Korištenje akorda koji nadopunjuju melodiju stvara harmonijski kontekst koji dodaje bogatstvo. To se može postići:
* Korištenje akorda koji sadrže melodijske note: To stvara snažan osjećaj podrške i povezanosti.
* Korištenje akorda koji se kreću paralelno s melodijom: To stvara osjećaj protoka i sklada.
* Korištenje akorda koji stvaraju napetost i oslobađaju: Ovo može dodati dramatičnost i zanimljivost melodiji.
* Kontrapunkt: Dodavanje protumelodije (druge melodijske linije koja se kreće neovisno) može stvoriti složenu teksturu koja dodaje dubinu i zanimljivost.
* Harmonije: Dodavanjem vokalnih harmonija ili instrumentalnih dijelova koji se isprepliću oko melodije stvara se pun, bogat zvuk.
Ritam:
* Ritmičke varijacije: Promjena ritmičkog uzorka same melodije može izazvati interes i dodati dubinu.
* Pratnja: Ritmička pratnja, poput udaranja bubnja ili bas linije, može stvoriti temelj za melodiju i dodati energiju i dubinu.
* Sinkopacija: Korištenje sinkopiranih ritmova (gdje melodija naglašava off-ritmove) može stvoriti osjećaj energije i pokreta.
Timbar:
* Instrumentalna boja: Odabir instrumenata koji nadopunjuju karakter i stil melodije može dodati bogatstvo i dubinu.
* Dinamika: Korištenje dinamike (promjene glasnoće) za naglašavanje određenih fraza ili stvaranje osjećaja dramatičnosti.
* Efekti: Korištenje efekata, poput reverba ili odgode, može dodati osjećaj prostora i atmosfere melodiji.
Ostali čimbenici:
* Struktura melodije: Dobro izgrađena melodija sa zanimljivim frazama, motivima i varijacijama prirodno će dodati dubinu i bogatstvo.
* Kontekst: Kontekst melodije, poput stila glazbe, cjelokupnog aranžmana i teksta (ako je primjenjivo) također može značajno utjecati na njezinu dubinu i bogatstvo.
U konačnici, najbolji način za dodavanje dubine i bogatstva melodiji jest eksperimentirati s različitim kombinacijama ovih tehnika i pronaći ono što najbolje funkcionira za određenu pjesmu i njezin željeni učinak.