On je rekao da je glazbena produkcija je započela u 1890 s Fredom Gaisburg . Trčao je prvi studio za snimanje i da će organizirati glazbene instrumente i pjevače dobiti učinkovitu snimanja . U njegovo vrijeme , uređenje značilo fizički kreće glazbenike , za razliku uređenje zvukove elektroničkim kao danas producent bi. Glazbena produkcija stvarno došao na svoje, međutim , u 1950-ih i 60-ih godina s rekordnim proizvođača kao što su Phil Spector , koji su smislili " Wall of Sound " tehnike ; George Martin ; i John Hammond .
Značaj
Bez glazbene produkcije , mi bi još uvijek biti slušajući tinny snimaka gdje su vokali i instrumenti su , u najboljem slučaju, nije pravilno uravnotežena , na najgore potpuno izvan vremena . Glazbena produkcija jeproces u kojem svi glazbeni slušamo se snima . Dobar proizvođač može dobiti pjevače s tek zrnom talenta na vrh ljestvice razumijevanjem komercijalni glazbeni tržište i stvaranje ispravan paket . Isto tako , talentirani umjetnici bez prava glazbenim produkcijskim vrijednostima iza njih može završiti zvuče grozno na stazi .
Učinci
Postoji mnogo različitih efekte koji se mogu koristi u proizvodnji glazbe , ovisno o zvuku koji se pokušava se stvoriti . Jedan od najvećih otkrića u glazbenoj produkciji došlo u 1950 . Phil Spector stvorio tehniku poznat kao " zid zvuka . " To povlači za sobom dvostruke akustičnim instrumentima koji se koriste --- ponekad cijele orkestre --- s velikim, odjekuje prostora za stvaranje " slojevita " zvučni efekt koji dobro zvuči kad pjesme su igrali na AM radio , popularna u to vrijeme . Kao tehnologija je poboljšana , tako ima niz učinaka dostupnih glazbenih producenata . Oni mogu narušiti ili odjekuje zvuk da to zvuči futuristički ili prerušavanje , ako je potrebno , pjevač glas . Akustični umjetnici često će se datiusporedbi vratiti zvuk kako bi se dobio dojamslušatelj je što je čuo uživo .
Zablude
Ostaje pogrešnu predodžbu da je glazbena produkcija je skupo . U 1950-ih i 1960-ih godina kada je Phil Spector je revoluciju u umjetničku formu , bilo je . Sadatrag da je ono što bi uzeli puno glazbenika , oprema za snimanje i vrijeme može biti izrađen na računalu u roku od nekoliko sati . Mnogi želja umjetnici , u svim žanrovima glazbe , su miješanje i proizvodnju vlastite pjesme kod kuće te ih objavljivanju putem interneta , a ne čekati za izdavačku kuću kako bi ih prijavili . Glazbena produkcija postaje sve više fragmentirana , jer postaje isplativo . To više nije isključivodomena velikih izdavačkih kuća .
Trening
Postojerazne glazbene produkcije kolegija diljem SAD Neki tečajevi su pokrenuti od strane priznatih sveučilišta , drugi po privatna organizacija . Većina tečajeva imaju tendenciju da se usredotočite na četiri osnovna područja glazbene produkcije : Snimanje i tehnologije , pjesničkim /sastava , učinkovitosti , i kakofunkcionira glazbena industrija . Umjesto da plaćaju studij glazbenu produkciju , još jedna alternativa je kupiti osnovnu opremu potrebnu da seglazbeni producent i učiti sebe --- ništa beats praktično iskustvo . Minimalna oprema potrebna za proizvodnju svoje vlastite pjesme jepristojan računalo ( 250GB memorije , 1 GB RAM-a ) , glazbeni softver paket ( Cakewalk Sonar studio za PC , Apple Logic Pro za Mac ) , MIDI sučelje , mikser i mikrofon .