Materijali:
* Mramor: Najčešći materijal za skulpture visoke renesanse. Mramor je bio cijenjen zbog svoje ljepote, izdržljivosti i mogućnosti rezbarenja sa složenim detaljima.
* Bronca: Korištena za lijevanje kipova, bronca je bila popularna zbog svoje izdržljivosti i sposobnosti hvatanja pokreta i detalja.
* Terakota: Često se koristi za preliminarne modele i skice, terakota je vrsta pečene gline koja je relativno jeftina i s kojom se lako radi.
Proces:
1. Planiranje i dizajn:
* Konceptualizacija: Umjetnici su često počinjali sa skicama, crtežima ili modelima u malom mjerilu kako bi razvili svoje ideje. Proučavali bi anatomiju, klasičnu umjetnost, pa čak i žive modele kako bi postigli željeni oblik i izražaj.
* Sastav: Umjetnik bi pomno planirao raspored figura, njihove poze i cjelokupnu kompoziciju skulpture.
* Skala: Odredili su željenu veličinu skulpture, koja je mogla varirati od malih poprsja do monumentalnih figura.
2. Priprema:
* Modeling: Ako bi koristili mramor, umjetnici bi često izradili model skulpture u punoj veličini u terakoti ili vosku. Ovaj je model poslužio kao vodič za završni komad.
* Blokiraj odabir: Blok mramora pažljivo je odabran s obzirom na njegovu boju, teksturu i zrnatost.
* Grubo blokiranje: Kipar bi koristio dlijeta i čekiće kako bi uklonio velike dijelove mramora, stvarajući grube obrise figure.
3. Detaljna rezbarija:
* Dlijetanje: Koristeći razne dlijeta, umjetnik bi pažljivo klesao mramor, postupno usavršavajući detalje anatomije, draperije i crta lica.
* Poliranje: Nakon što je rezbarenje završeno, površina bi se polirala abrazivnim materijalima kako bi se postigla glatka i svjetlucava završna obrada.
4. Odljev (za broncu):
* Stvaranje kalupa: Kalup se izrađivao pomoću modela od voska ili modela od drugog materijala poput terakote.
* Uklanjanje voska: Vosak je otopljen iz kalupa, ostavljajući šupljinu.
* Izlijevanje bronce: Otopljena bronca izlivena je u kalup i ostavljena da se ohladi i stvrdne.
* Završna obrada: Brončana statua je potom očišćena, polirana i često patinirana kako bi se dobila određena boja i tekstura.
Ključne tehnike:
* Kontraposto: Poza u kojoj se težina tijela prebacuje na jednu nogu, stvarajući prirodnu S-krivulju i osjećaj ravnoteže.
* Naturalizam: Realističan prikaz ljudske anatomije i emocija.
* Perspektiva: Primjena načela perspektive za stvaranje osjećaja dubine i realizma unutar skulpture.
Važno za napomenuti: Proces je bio vrlo vješt i zahtjevan, zahtijevajući duboko razumijevanje materijala, anatomije i umjetničkih principa. Renesansni kipari bili su poznati po svojoj predanosti realizmu, majstorstvu tehnike i sposobnosti da svoja djela prožmu emocijama i duhovnom dubinom.