Struktura zapleta:
- Jedinstvo djelovanja: Aristotel je naglašavao da tragedija treba imati jedinstven, koherentan i jedinstven zaplet. Ovo se načelo slijedi u mnogim dramama i pričama kako bi se stvorila fokusirana pripovijest.
- Katarza: Tragedija često ima za cilj izazvati emocionalnu katarzu kod publike. Doživljavajući borbe i pad protagonista, publika dobiva emocionalno oslobađanje i osjećaj pročišćenja.
- Peripeteia and Anagnorisis: Ovi pojmovi se odnose na iznenadni preokret sudbine (peripeteia) i trenutak prepoznavanja ili otkrivenja (anagnorisis) u tragičnom zapletu. Ovi elementi stvaraju dramatičnu napetost i uvid.
Razvoj karaktera:
- Tragični heroj: Aristotelov pojam tragičkog junaka uključuje složen i manjkav karakter koji pada s visokog položaja zbog vlastitih pogrešaka i mana (hamartija).
- Oholost: Tragični junak često pokazuje pretjerani ponos ili aroganciju, što dovodi do njihove propasti.
- Katarza: Emocionalna povezanost publike s borbama i padom protagonista ključna je za katarzično iskustvo.
Jezik i stil:
- Poetski jezik: Aristotel je naglašavao korištenje uzvišenog, poetskog jezika za stvaranje osjećaja veličine i emocionalnog utjecaja u tragediji.
- Ritam i metar: Korištenje specifičnih ritmova i mjera u govoru i stihovima pojačava dramatični učinak.
Spektakl:
- Vizualni elementi: Aristotel je prepoznao važnost spektakla, uključujući kostime, scenografiju i scensko umijeće, u stvaranju impresivnog i emocionalno rezonantnog kazališnog iskustva.
Ta su načela utjecala na zapadne dramske tradicije i dalje se smatraju bitnim elementima u stvaranju uvjerljivih tragedija.