Prvi korak u plesnoj produkciji je razviti koncept izvedbe. To može biti bilo što, od jednostavnog istraživanja pokreta do složenog narativnog baleta. Nakon što je koncept postavljen, koreograf može početi stvarati ples. To uključuje razvijanje vokabulara pokreta, strukturiranje plesa i dodjeljivanje uloga plesačima.
Probe su bitan dio procesa produkcije plesa. Tijekom proba plesači uče koreografiju, usavršavaju tehniku i grade svoju izdržljivost. Koreograf to vrijeme koristi za fino ugađanje plesa i prilagođavanje po potrebi.
Osim osmišljavanja plesa, produkcijski tim mora osmisliti i kostime i scenografiju. Kostimi trebaju biti prikladni za ples i naglašavati pokrete plesača. Scenografija bi trebala stvarati željenu atmosferu i podržavati cjelokupni koncept predstave.
Tehnički aspekti plesne produkcije također su vrlo važni. To uključuje rasvjetu, zvuk i upravljanje pozornicom. Dizajner svjetla, inženjer zvuka i voditelj pozornice blisko surađuju s koreografom kako bi stvorili kohezivnu i učinkovitu izvedbu.
Konačno, produkcijski tim mora reklamirati predstavu i prodati ulaznice. To se može učiniti putem različitih kanala, kao što su oglašavanje u tisku, društveni mediji i online kupnja ulaznica.
Plesna produkcija složen je i izazovan proces, ali može biti i vrlo isplativ. Kada se dobro izvede, može stvoriti lijepo i nezaboravno iskustvo i za publiku i za izvođače.