Učinak otuđenja (Verfremdungseffekt):Brecht je nastojao stvoriti kritičku distancu između publike i izvedbe kako bi ih spriječio da postanu emocionalno uključeni i kako bi potaknuo analitičniji i refleksivniji odgovor. U Mother Courage to se postiže tehnikama kao što su izravno obraćanje publici, prekidanje radnje pjesmama te korištenje plakata ili projekcija koje daju povijesni i društveni kontekst.
Nelinearni narativ:Epsko kazalište često predstavlja fragmentiran ili nelinearan narativ, odvajajući se od linearne strukture radnje. Majka Hrabrost slijedi ovaj obrazac, skačući kroz vrijeme i prostor dok se odvija u rasponu od nekoliko godina, prikazujući značajne trenutke iz Tridesetogodišnjeg rata.
Epizodna struktura:Predstava se sastoji od niza samostalnih epizoda koje se fokusiraju na različite aspekte putovanja Majke Courage i šire povijesne događaje. Ove epizode omogućuju sveobuhvatnije ispitivanje likova i tema uz zadržavanje osjećaja fragmentacije.
Brechtove pjesme:Glazba je sastavni dio epskog kazališta, a Brecht je uključio pjesme koje su služile različitim funkcijama. U Mother Courage pjesme se koriste za komentiranje radnje, davanje društvenih komentara i udaljavanje publike od događaja koji se odvijaju na pozornici.
Povijesna kontekstualizacija:Epsko kazalište ima za cilj pružiti povijesno i političko razumijevanje društva, a Majka Hrabrost svoju pripovijest smješta unutar Tridesetogodišnjeg rata. Predstava istražuje utjecaj rata na obične pojedince, posebice poteškoće i moralne kompromise s kojima se suočavaju Majka Courage i njezina obitelj.
Brechtov epski kazališni stil u Majci Hrabrost potiče kritički angažman s temama predstave i društvenim komentarima, potičući publiku da kritički analizira događaje i likove, umjesto da jednostavno bude emocionalno uvučena u narativ.