- Glumačke postave samo muški: U elizabetanskoj Engleskoj ženama nije bilo dopušteno nastupati na pozornici, pa su sve ženske uloge igrali muškarci. To je dovelo do razvoja specijalizirane tehnike glume poznate kao "dječaci glumci", koji su od malih nogu obučavani da glume ženske likove.
- Razrađeni kostimi: Elizabetinsko kazalište bilo je poznato po svojim raskošnim kostimima, koji su često odražavali društveni status i bogatstvo likova. Nošnje su često bile izrađene od skupih tkanina i ukrašene složenim vezom, draguljima i drugim ukrasima.
- Minimalni setovi: Elizabetanske pozornice obično su bile gole, s malo ili nimalo krajolika. To je djelomično zbog činjenice da su kazališta često bila privremene građevine i da je bilo nepraktično graditi složene scenografije. Međutim, upotreba minimalnih scenografija omogućila je veću fleksibilnost u postavljanju i potaknula publiku da upotrijebi svoju maštu u stvaranju scenografije.
- Sudjelovanje publike: Elizabetanska je publika često bila vrlo glasna i interaktivna. Navijali bi, zviždali i dobacivali glumcima, a ponekad bi i bacali stvari na pozornicu. Ova razina sudjelovanja publike pomogla je stvoriti osjećaj zajednice i uzbuđenja u kazalištu.
- Improvizacija: Od elizabetinskih glumaca se očekivalo da znaju improvizirati i odgovoriti na reakcije publike. To je dovelo do velike količine spontanosti i kreativnosti u nastupima.
- Lekcije o moralu: Mnoge elizabetanske drame napisane su da podučavaju moralne lekcije. Ove predstave često su istraživale teme kao što su ljubav, čast, izdaja i osveta. Pouke koje su poučavale ove predstave bile su relevantne za živote publike i pomogle su u oblikovanju moralnih vrijednosti elizabetinskog društva.