1. Tragična ironija:Publika je svjesna određenih ključnih informacija koje sami likovi nisu. Ovaj kontrast pojačava osjećaj sažaljenja kada Julija pije napitak, vjerujući da je Romeo mrtav. Korištenje dramske ironije stvara dublju emocionalnu vezu s perspektivom publike.
2. Patos:Shakespeare koristi emotivni jezik i slike kako bi se poigrao s emocijama čitatelja/gledatelja. Julijin posljednji monolog i Romeovo strastveno oplakivanje njezina tijela izazivaju snažne osjećaje tuge i empatije. Jezik izaziva osjećaj gubitka i žaljenja, duboko rezonirajući s emocijama publike.
3. Identifikacija publike:Predstava potiče publiku da se identificira s likovima, posebice s dvoje mladih ljubavnika, Romeom i Julijom. Njihova trajna ljubav, njihova nepokolebljiva odanost i njihova konačna tragična sudbina stvaraju emocionalnu privrženost koja tjera publiku da suosjeća s njihovim iskustvima i patnjama.
4. Razvoj karaktera:Kroz solilokvije i dijalog, publika dobiva uvid u Julietine unutarnje misli, strahove i snove. Svjedoče njezinom prelasku iz naivne, mladenačke djevojke u duboko strastvenu, zrelu ženu koja shvaća posljedice svojih izbora. Ovakav razvoj karaktera potiče empatiju i suosjećanje s Juliettinim emocionalnim putovanjem.
5. Univerzalne ljudske emocije:Shakespeare se dotiče univerzalnih ljudskih emocija koje nadilaze vrijeme i mjesto. Teme ljubavi, gubitka, očaja i borbe protiv društvenih normi odjekuju kod gledatelja/čitatelja na dubokoj razini, uvlačeći ih u emocionalni nemir likova i izazivajući empatiju.
Vješto upletajući ove književne elemente, Shakespeare stvara narativ koji izaziva duboko suosjećanje s Juliettom i njezinom tragičnom sudbinom, ostavljajući trajan dojam na publiku i potičući je na razmišljanje o vlastitim emocijama, ranjivostima i ljudskom stanju.