1. Brza varijacija visine :Vibrato uključuje fluktuaciju između nešto viših i nižih tonova ujednačenom brzinom. Pjevačev glas lagano oscilira oko visine primarne note, dodajući dubinu i toplinu.
2. Brzina i širina :Brzina vibrata mjeri se u ciklusima po sekundi (cps) ili Hercima (Hz). Tipična brzina vibrata za klasično pjevanje kreće se od 5 do 7 ciklusa u sekundi. Širina se odnosi na opseg do kojeg visina tona fluktuira iznad i ispod središnje note.
3. Kretanje glasnica :Vibrato nastaje zbog precizne koordinacije između glasnica i dišnog sustava. Dok pjevač izdiše, glasnice vibriraju različitim brzinama, što rezultira oscilacijom visine.
4. Bogatstvo i izražaj :Vibrato može dodati bogatstvo, emocionalnu dubinu i rezonanciju pjevanoj noti. Može stvoriti osjećaj stabilnosti, posebno kada držite duže bilješke.
5. Nije obavezno :Iako se često smatra poželjnom tehnikom, važno je napomenuti da vibrato nije neophodan za sve vrste pjevanja. Određeni glazbeni stilovi, poput tradicionalne narodne ili pop glazbe, mogu koristiti različite vokalne tehnike.
6. Kontrola i obuka :Vibrato se može razviti i kontrolirati vokalnim treningom. Pjevači rade na postizanju opuštenog, dosljednog i kontroliranog vibrata koji nadopunjuje njihov vokalni stil i cjelokupni umjetnički izričaj pjesme.
7. Prirodni i prisilni vibrato :Neki pjevači prirodno imaju vibrato u svom glasu, dok će drugi možda morati razviti ovu tehniku kroz vježbe i trening.
8. Izražajnost :Vješti pjevači mogu koristiti vibrato kao alat za izražajne nijanse. Promjena brzine i širine vibrata može prenijeti različite emocije i pružiti glazbenu interpretaciju pjesme.
Općenito, vibrato je vokalna tehnika koja pjevačevom glasu dodaje dimenziju, izražajnost i prepoznatljiv karakter. To je bitan aspekt klasičnog pjevanja i naširoko se smatra zaštitnim znakom vokalne vještine i umjetnosti.