Moderna harmonija, izraz koji se često koristi naizmjenično s " kasno-romantičnom "ili" post-romantična "Harmonija, odnosi se na značajan pomak harmoničnog jezika koji je nastao krajem 19. i početkom 20. stoljeća. To predstavlja odstupanje od utvrđenih pravila i konvencija klasične i romantične harmonije, istražujući nove i često složene načine za manipuliranje akorda i stvaranja glazbene napetosti i rješavanja.
Evo razgradnje ključnih značajki:
Ključne karakteristike:
* Prošireni vokabular akorda: Skladatelji su prihvatili Prošireni akordi , koje uključuju note izvan tradicionalnih trijada i sedme akorde. To uključuje akorde s dodanim 9., 11. i 13. mjesto, stvarajući bogatije i složenije harmonične teksture.
* Disonanca i dvosmislenost: Disonanca je postala središnji element, zamjenjujući jasnu rezoluciju i suglasni zvukove ranijih razdoblja. Moderna harmonija često sadrži neriješene disonance i dvosmislene napredovanja akorda, ostavljajući slušatelja u stanju harmonične nesigurnosti.
* kromatizam: Povećana upotreba kromatizma (Bilješke izvan ključa) stvara osjećaj napetosti i nestabilnosti. Česte kromatske promjene i modulacije (pomaci u ključu) doprinose nejasnoći i nepredvidivoj prirodi glazbe.
* Tonalitet i atonalnost: Moderna harmonija istraživala je i tonalitet (Upotreba ključnog središta) i atonalnost (Nepostojanje jasnog ključnog središta). Neki skladatelji, poput Schoenberga, u potpunosti su prihvatili atonalnost, dok su drugi, poput Debussyja, koristili tonalitet na manje tradicionalni, fluidniji način.
* Povećana složenost i eksperimentiranje: Moderne harmonije često prkose konvencionalnim harmoničnim pravilima i prihvaćaju nekonvencionalne napredovanja i strukture akorda. Skladatelji su eksperimentirali s novim konceptima poput politonalnosti (Upotreba više tipki istovremeno) i polihordi (Kombinacije akorda igraju zajedno).
Utjecaj i utjecaj:
* Razbijanje s tradicijom: Moderna harmonija osporila je utvrđene harmonične norme prošlosti, što je dovelo do dramatičnog pomaka u glazbenom jeziku i estetici.
* Novi zvukovi i izrazi: Otvorio je nove zvučne mogućnosti i omogućio skladateljima da izraze širi raspon emocija i ideja.
* Utjecaj na kasniju glazbu: Moderna harmonija imala je dubok utjecaj na sljedeće glazbene stilove, uključujući jazz, filmske rezultate i suvremenu klasičnu glazbu.
Ugledni skladatelji:
* Richard Wagner: Poznat po svojim složenim harmonijama i upotrebi lajtmotiva.
* Gustav Mahler: Istraživali su strukture velikih razmjera i emocionalni intenzitet harmoničnom inovacijom.
* Claude Debussy: Pionirski impresionistički sklad, karakteriziran fluidnošću, dvosmislenošću i kromatizmom.
* Arnold Schoenberg: Razvio je tehniku dvanaest tona, sustav sastavljanja atonalne glazbe.
* Igor Stravinsky: Zaposlene odvažne i disonantne harmonije u svojim baletima i orkestralnim djelima.
Moderna harmonija nije jedinstveni stil, već širok pokret koji uključuje različite pristupe i tehnike. Njegov utjecaj na glazbenu povijest je neosporan, jer je u harmoniji pokrenuo novu eru eksperimentiranja i inovacija, u konačnici oblikujući zvuk glazbe u 20. stoljeću i šire.