1. Prazan stih: Tijekom cijele drame, Shakespeare prvenstveno koristi prazan stih, nerimovani jambski pentametar, kako bi stvorio prirodan, razgovorni tijek u dijalogu. Metar praznog stiha dodaje dramatičan ritam jeziku.
2. Sonet: Poznata "balkonska scena" između Romea i Julije (2. čin, 2. scena) napisana je u formi soneta, tradicionalne poetske strukture od 14 stihova sa specifičnom shemom rima. Ovo naglašava intenzivne romantične osjećaje i poetski jezik koji dijele dvoje protagonista.
3. Oksimoron: Shakespeare često koristi oksimoron, figuru govora koja kombinira naizgled kontradiktorne izraze, kao što su "zvjezdani ljubavnici", "gorko-slatko" i "pošteno je ružno, a loše je pošteno", učinkovito naglašavajući konfliktnu prirodu ljubavi, sudbina, te tragični događaji u predstavi.
4. Aliteracija: Ponavljanje suglasnika na početku riječi ili naglašenih slogova stvara naglasak, zvučne obrasce i muzikalnost. Na primjer, "Ali, meko, koje se svjetlo probija kroz onaj prozor?"
5. Slike: Shakespeare koristi živopisne i evokativne slike, uključujući metafore, poređenja i personifikaciju, kako bi poboljšao poetski jezik drame. Na primjer, "Kad umre, uzmi ga i izreži ga u male zvijezde, i on će učiniti lice neba tako lijepim da će cijeli svijet biti zaljubljen u noć."
6. Predskazanje: Tijekom cijele drame Shakespeare vješto ispušta suptilne nagovještaje i proročanstva koja sugeriraju nadolazeću tragediju. Primjerice, u prologu Zbor upozorava da će događaji u predstavi biti ispunjeni "smrtom obilježenom ljubavi".
7. Dramatična ironija: To se događa kada je publika svjesna informacija koje sami likovi nisu. Najistaknutiji primjer je kada publika zna da Romeo i Julija vjeruju da su mrtvi kada si oduzmu život.
8. Simbolika: Shakespeare koristi simbole kako bi dodao dublje slojeve značenja. Najistaknutiji simbol je otrov, koji u predstavi predstavlja razornu snagu ljubavi.
9. Dosjetke i igra riječi: Shakespeare uključuje igre riječi, dvosmislene riječi i druge oblike igre riječi kako bi stvorio humor i dodao složenost dijalogu. Ove igre riječi često upućuju na temeljna značenja i nagovještavaju buduće događaje.
10. Klasične aluzije: Shakespeare uključuje reference na klasičnu mitologiju i povijesne ličnosti kako bi poboljšao kulturnu i intelektualnu dubinu predstave. Na primjer, Romeo govori o Juliji kao o "mojoj Rosalini", što je znak neuzvraćene ljubavi koju je osjećao prema njezinoj rođakinji.
11. Tragična mana (Hubris): Propast Romea i Julije uglavnom se pripisuje njihovim tragičnim manama. Romeova impulzivna i strastvena priroda navodi ga na ishitrene odluke, dok se Julijina mladenačka bujnost i predanost mogu smatrati njezinom manom. Ovaj koncept je u skladu s klasičnom grčkom idejom hamartije ili tragične mane.
Shakespeareovo vješto korištenje ovih književnih tehnika uzdiže "Romea i Juliju" iznad jednostavne ljubavne priče, pretvarajući je u bezvremensko istraživanje ljubavi, sudbine i ljudskog stanja.