- Stanza 1:Početna strofa postavlja scenu unutar muzeja u kojem vise nizozemske slike, nudeći pogled u prošla vremena. Prikazuje tipične slike – mesar, pekar, mljekarica, majka – predstavljajući udomaćeni, tradicionalni pogled na uloge žena.
- 2. strofa:Perspektiva se pomiče u današnji dan. Govornik se suočava s društvenim očekivanjima, propitujući ograničenja nametnuta željama i težnjama žena. Skreće pozornost na način na koji su ženska tijela fetišizirana, podvrgnuta muškom pogledu i često zatvorena unutar kućnih prostora, slično izloženim slikama.
- Strofa 3:Pjesma ima politički zaokret, dotičući širi socio-ekonomski kontekst. Govornica ističe ranjivost žena na nasilje i zlostavljanje, disparitet u dinamici moći i iskorištavanje s kojim se žene suočavaju u različitim sektorima, uključujući radno mjesto.
- Stanza 4:Govornica razmišlja o vlastitom iskustvu žene u društvu. Priznaje utjecaj kulturnih narativa, medijskih reprezentacija i društvenih uvjetovanosti na svoj identitet i iskustva. Ova introspekcija navodi je da prepozna svoju slobodu izbora i snagu usred ovih izazova.
- 5. strofa:U završnoj strofi govornik potiče žene da preispitaju uloge koje su im dodijeljene, da se odupru granicama koje nameću društvene norme i da prigrle vlastitu autentičnost. Ona potiče žene da se oslobode okvira, simbolizirajući ograničenja izgrađena oko njih.
Sveukupno, "Žene u nizozemskom slikarstvu" vješto suprotstavljaju društvena očekivanja i stvarnosti koje doživljavaju žene, povlačeći paralele između povijesnih prikaza i suvremenih borbi. Pjesma služi kao poziv na oslobađanje, osnaživanje i samoaktualizaciju žena, potičući kritičko promišljanje rodnih uloga, nejednakosti i potrebe za transformativnom promjenom.