1. Fizička komedija: I commedia dell'arte i pantomima uvelike se oslanjaju na fizičku komediju kako bi zabavile publiku. To uključuje šaljivi humor, neslaganje, pretjerane geste i mimetičke pokrete.
2. Stock likovi: I commedia dell'arte i pantomima koriste osnovne likove ili tipove likova koji se ponavljaju kako bi predstavili različite društvene tipove i osobine ličnosti. U commedia dell'arte, ovi osnovni likovi uključuju Pantalonea, škrtog starca; Arlecchino, nestašni sluga; i Colombina, pametna služavka. U pantomimi glavni likovi uključuju klauna, damu i zlikovca.
3. Improvizacija: Commedia dell'arte i pantomima uključuju određeni stupanj improvizacije. U commedia dell'arte, glumci često improviziraju dijalog i radnju na temelju scenarija ili osnovnog nacrta priče. U pantomimi izvođači improviziraju fizičke pokrete i geste kako bi prenijeli značenje.
4. Sudjelovanje publike: Commedia dell'arte i pantomima potiču sudjelovanje publike. U commedia dell'arte, glumci često izravno komuniciraju s publikom, rušeći četvrti zid i pozivajući publiku da sudjeluje u izvedbi. U pantomimi se publika često potiče da se pridruži pljeskom, pjevanjem i drugim glasovnim odgovorima.
5. Društveni komentar: I commedia dell'arte i pantomima mogu se koristiti za prenošenje društvenih komentara i satire. U commedia dell'arte, glumci često koriste svoje izvedbe kako bi ismijavali društvene konvencije, političke ličnosti i druge aspekte društva. U pantomimi izvođači koriste fizički humor i pretjerivanje kako bi komentirali društvene probleme i aktualne događaje.
Općenito, commedia dell'arte i pantomima dvije su kazališne forme koje dijele mnogo sličnosti u upotrebi fizičke komedije, osnovnih likova, improvizacije, sudjelovanja publike i društvenih komentara. Iako imaju različito podrijetlo i tradiciju, obje su forme imale značajan utjecaj na razvoj kazališta iu njima i dalje uživa publika diljem svijeta.