1. Integracija glazbe: Mjuzikli besprijekorno integriraju glazbu u proces pripovijedanja. Likovi izražavaju svoje misli, emocije i razvoj radnje kroz pjesme, koje unapređuju narativ i stvaraju dinamične trenutke. Pjesme su obično integrirane u dijalog, zaplet i plesne točke.
2. Plesne točke: Plesne točke sastavni su dio mjuzikla. Koriste se za poboljšanje pripovijedanja vizualnim izražavanjem emocija, prenošenjem tema ili jednostavno pružanjem zabave. Koreografija se često usklađuje s glazbom i tekstom kako bi se stvorila kohezivna izvedba.
3. Pretjerani likovi: Glazbeni likovi često su veći od života, s različitim osobnostima, osobinama i vokalnim stilovima. Oni mogu predstavljati arhetipove ili karikature, dopuštajući publici da se poveže s njima dok prihvaća artificijelnost žanra.
4. Eskapizam i optimizam: Mjuzikli često pružaju bijeg od 现实 prenoseći publiku u svijet fantazije, romantike ili bezbrižne zabave. Skloni su promicanju pozitivnog i optimističnog pogleda na život, sa sretnim završecima i ohrabrujućim porukama.
5. Narativni luk: Mjuzikli slijede tradicionalni narativni luk koji uključuje uvod, radnju u usponu, vrhunac i razrješenje. Međutim, oni često sadrže nelinearno pripovijedanje, retrospektive, sekvence snova ili maštovite zaobilaznice koje pripovijesti daju jedinstvenu šaru.
6. Kazališne scenografije: Mjuzikli obično koriste živopisne scene i razrađenu inscenaciju kako bi stvorili vizualni spektakl. Setovi se često često mijenjaju kako bi se prilagodili različitim scenama i raspoloženjima.
7. Kostimi: Kostimi su važan element u mjuziklima, pomažu u uspostavljanju likova, okruženja i vremenskih razdoblja. Koriste se za poboljšanje vizualnog doživljaja i stvaranje nezaboravnih slika.
8. Proizvodni brojevi: Brojke velike produkcije zaštitni su znak mjuzikla. To su raskošno koreografirane scene u kojima sudjeluje cijela glumačka postava, često sa zamršenim formacijama i sinkroniziranim plesom.
9. Glumački ansambl: Mjuzikli obično imaju glumačku postavu, gdje svaki lik doprinosi ukupnoj priči. To omogućuje raznolik raspon osobnosti, glasova i talenata koji nadopunjuju glavne likove.
10. Sudjelovanje publike: Ovisno o žanru i stilu mjuzikla, može se potaknuti sudjelovanje publike. To može uključivati pjevanje, pljeskanje ili odgovaranje na znakove izvođača.
11. Isprepleteni elementi: Mjuzikli vješto spajaju glazbu, ples, glumu i dijalog. Svaki element služi određenoj svrsi u poboljšanju pripovijedanja i stvaranju potpunog kazališnog iskustva.
12. Fleksibilnost žanra: Mjuzikli mogu uključivati različite žanrove, poput komedije, drame, romantike, fantazije i povijesne fikcije. Ova svestranost omogućuje širok raspon narativa i tema.
13. Elementi knjige priča: Mjuzikli često sadrže elemente koji podsjećaju na knjige priča, kao što su bajke, začarana stvorenja i magične transformacije. Ovi elementi doprinose eskapističkoj prirodi žanra.
14. Glazbene uvertire i finale: Mjuzikli obično počinju uvertirom, komadom instrumentalne glazbe koja određuje ton i raspoloženje za predstavu. Slično tome, mjuzikli često završavaju velikim finalom, uzbudljivom točkom ansambla koja okuplja glumačku postavu i povezuje priču.
15. Veza s publikom: Mjuzikli imaju jedinstvenu sposobnost povezivanja s publikom na emocionalnoj razini. Kombinacija glazbe, plesa i pripovijedanja stvara impresivno iskustvo koje odjekuje kod gledatelja.