Koncept neposrednog kazališta Petera Brooka vrsta je kazališta koje nastoji stvoriti izravnu i neposrednu vezu između glumaca i publike. Riječ je o obliku kazališta koji karakterizira spontanost i usmjerenost na sadašnji trenutak.
Brook smatra da je kazalište najmoćnije kada je u stanju stvoriti osjećaj neposrednosti i intimnosti. Tvrdi da se to može učiniti rušenjem barijera između pozornice i publike te stvaranjem osjećaja zajedničkog iskustva.
U neposrednom kazalištu, glumci ne izvode samo predstavu; oni stvaraju živi svijet koji diše u koji publika može ući i sama ga iskusiti. Publika ne gleda samo predstavu; dio su toga.
Brookov neposredni teatar izazovan je i zahtjevan oblik kazališta, ali može biti i nevjerojatno isplativ. To je kazalište koje može dirnuti srca i umove publike na način na koji nijedna druga vrsta kazališta ne može.
Obilježja neposrednog kazališta:
* Spontanost: Neposredni teatar karakterizira njegova spontanost. Glumci ne uvježbavaju scenarij; oni reagiraju na trenutak. To stvara osjećaj uzbuđenja i opasnosti koji često nedostaje tradicionalnom kazalištu.
* Sudjelovanje publike: Neposredno kazalište često uključuje publiku u izvedbu. Od publike se može tražiti da sudjeluje na različite načine, kao što je davanje povratnih informacija ili pridruživanje glumcima na pozornici.
* Nelinearnost: Neposredno kazalište nije linearno. Glumci mogu skakati naprijed-natrag između različitih scena ili trenutaka u vremenu. To stvara osjećaj dezorijentiranosti i neizvjesnosti koji može biti i izazovan i uzbudljiv.
* Meta-kazalište: Neposredno kazalište često uključuje elemente meta-kazališta. To znači da glumci mogu komentirati samu predstavu ili općenito prirodu kazališta. To može pomoći u stvaranju osjećaja samosvijesti i refleksije kod publike.
Neposredno kazalište moćan je oblik kazališta koji može izazvati i inspirirati publiku na različite načine. To je kazalište koje nije za svakoga, ali je kazalište koje vrijedi doživjeti.