Nadalje, predstave Noh vrlo su simbolične i uključuju elemente plesa i glazbe, stvarajući atmosferu koja je i ritualna i teatralna. Korištenje maski, složenih kostima i stiliziranih pokreta stvara osjećaj nezemaljskog i pojačava simboličku prirodu predstava. Nasuprot tome, grčko se kazalište obično oslanja na govorne dijaloge i geste za isporuku svojih poruka i zapleta, s daleko manje simboličkih ili ritualnih elemenata.
Nohove drame također stavljaju naglasak na ulogu zbora (na japanskom, hayashi), koji se obično sastoji od pet do šest glazbenika koji koriste taiko bubnjeve, bambusove frule i druge tradicionalne instrumente. Zbor pruža glazbene međuigre, zvučne efekte i ritmičku pratnju, poboljšavajući pripovijedanje i stvarajući posebnu dimenziju zvuka u cjelokupnoj izvedbi. Grčko kazalište, s druge strane, često koristi zbor kao kolektivnog glumca, koji izravno sudjeluje u dijalogu i razvoju zapleta, umjesto da samo pruža glazbene ili zvučne efekte.
Konačno, dok Nohove predstave općenito naglašavaju jednostavnost u svojim vizualnim elementima, oslanjajući se na stilizirane pokrete, simbolične geste i sugestivne rekvizite za prenošenje ideja i emocija, grčko kazalište tipično pokazuje višu razinu vizualnih razrada. Starogrčka kazališta bila su impresivni arhitektonski prostori, s raskošnim scenskim dizajnom i složenim kostimima, što je sve pridonosilo spektaklu predstava.
Zaključno, iako postoje neke sličnosti između Nohovih drama i grčkog kazališta, kao što je njihovo religijsko podrijetlo i utjecaj na buduće stilove izvedbe, duboke razlike u njihovim simboličkim kvalitetama, glazbenim i kazališnim elementima i ukupnoj estetici čine ih dvama različitim i jedinstvenim kazalištima tradicije, odražavajući njihove kulture i umjetničke izričaje.