1. Premošćivanje scena :Zbor se pojavljuje između svakog čina i scene, sažimajući ono što se dogodilo i priprema pozornicu za ono što dolazi. Radeći to, Chorus osigurava glatki prijelaz između događaja i pomaže publici da razumije kontinuitet priče.
2. Razmišljanje o radnji :Zbor često zastaje kako bi komentirao značaj događaja koji se odvijaju pred očima publike. Njihova su zapažanja filozofska, ističući moralne pouke i šire implikacije Faustovih izbora.
3. Teme :Zbor ističe središnje teme predstave. Te teme uključuju posljedice traženja znanja izvan ljudskih granica, privlačnost moći i njezin korumpirajući utjecaj te vječnu bitku između dobra i zla.
4. Uvid u lik :Zbor pruža dodatni uvid u motivacije, želje i razmišljanja likova. Oni nude perspektive koje pomažu publici da bolje shvati složenu prirodu Fausta i njegovih drugova.
5. Veza s publikom :Zbor se izravno obraća publici, uvlači je u priču i osigurava njezin angažman. Korištenje izravnog obraćanja stvara osjećaj intimnosti između predstave i publike.
6. Alegorijski elementi :Zbor povlači veze između događaja u predstavi i alegorijskih tumačenja. To priči dodaje dublji sloj simbolike, pozivajući publiku da razmisli o univerzalnoj važnosti Faustovog putovanja.
7. Komentirajte društvo :Zbor promišlja o važnosti predstave za suvremeno društvo. Oni kritiziraju ljudsku pohlepu, žudnju za znanjem i moralne nedostatke koji pojedince vode opasnim stazama.
Korištenjem Zbora, Christopher Marlowe dodaje sloj sofisticiranosti u predstavu, vodeći publiku kroz moralne i filozofske složenosti Doktora Fausta. Zbor djeluje kao promišljeni promatrač, pozivajući na promišljanje i analizu, čime obogaćuje cjelokupno kazališno iskustvo.