Spielberg majstorski kontrolira ritam filma kako bi stvorio napetost. Prva polovica filma je relativno sporog ritma, oduzimajući vremena za utvrđivanje likova i okruženja. Ovaj spori tempo stvara osjećaj nelagode i iščekivanja, jer publika zna da će se nešto dogoditi, ali ne zna kada. Film onda u drugoj polovici prelazi u višu brzinu, jer napadi morskih pasa postaju sve češći i intenzivniji. Ova promjena tempa pomaže da publika ostane na rubu svojih sjedala.
2. Kinematografija
Spielbergova upotreba kinematografije također pridonosi stvaranju napetosti u filmu. Kultna početna sekvenca filma, u kojoj mladu ženu napada morski pas, snimljena je iz perspektive morskog psa, stvarajući osjećaj neposrednosti i opasnosti. Spielberg također koristi duge, spore snimke za praćenje kako bi stvorio osjećaj neizvjesnosti, dok publika čeka da vidi što će se sljedeće dogoditi.
3. Glazba
Glazba u Raljama jedna je od najslikovitijih i najprepoznatljivijih pjesama u povijesti filma. Glavna tema filma, koju je skladao John Williams, jednostavna je, ali učinkovita melodija koja stvara napetost i stvara osjećaj straha. Glazba se koristi štedljivo kroz cijeli film, ali uvijek se koristi za maksimalan učinak.
4. Uređivanje
Spielbergova montaža također doprinosi napetosti u Raljama. Film se reže brzo, s kratkim kadrovima i oštrim prijelazima, stvarajući osjećaj hitnosti i dezorijentiranosti. Ovaj stil uređivanja pomaže da se publika drži na rubu i sprječava ih da se previše ugode.
5. Dizajn zvuka
Dizajn zvuka u Jawsu je također vrhunski. Zvučni efekti filma su realistični i impresivni, stvarajući osjećaj realizma i opasnosti. Korištenje tišine također je učinkovito jer pojačava napetost i čini publiku budnijom na sve zvukove koji bi mogli ukazivati na prisutnost morskog psa.
Svi ovi elementi rade zajedno kako bi stvorili doista napeto i zastrašujuće filmsko iskustvo. Jaws je majstorski tečaj o tome kako stvoriti napetost u filmu.