1. Jasna crta: Slijed događaja u predstavi trebao bi biti logičan, lak za praćenje i strukturiran na način koji stvara napetost i neizvjesnost. Dramaturg bi trebao izbjegavati zamršene priče i osigurati jasan tijek događaja.
2. Dobro razvijeni karakteri: Svaki lik u predstavi trebao bi imati različite osobine, motivaciju i ciljeve koji su jasno preneseni publici. Publika bi trebala moći razumjeti radnje, reakcije i interakcije likova bez zabune.
3. Fokusirana tema: Predstava bi trebala imati središnju temu koja odjekuje kod publike. Dramaturg bi trebao osmisliti zaplet, likove i dijalog kako bi podržao i istražio temu na koherentan način.
4. Jasan jezik i dijalog: Dramaturg bi trebao koristiti jezik koji je prikladan za mjesto radnje, vremensko razdoblje i likove drame. Dijalog treba biti prirodan, uvjerljiv i pristupačan publici. Duge monologe ili složene filozofske rasprave treba izbjegavati ako ometaju jasnoću.
5. Dobro strukturirana podjela na radnju i scenu: Predstava bi trebala biti podijeljena na radnje i scene koje imaju jasne prijelaze i ukazuju na promjene u vremenu, mjestu ili fokusu. Dramaturg bi trebao strukturirati predstavu na način koji stvara zamah i izbjegava zabunu.
6. Odgovarajući tempo: Tempo igre treba biti uravnotežen, održavajući stabilan ritam bez nepotrebnih usporavanja ili užurbanih trenutaka. Dramaturg bi trebao osigurati da radnja napreduje tempom koji drži publiku angažiranom, a da je ne optereti.
7. Dosljedan ton: Dramaturg bi trebao uspostaviti dosljedan ton za komad, bilo da je komičan, tragičan, ozbiljan ili satiričan. Ton bi trebao ostati dosljedan tijekom cijele predstave, osim u namjernim scenama kontrasta ili otkrivenja.
8. Otkrivanje informacija: Dramaturg treba pažljivo kontrolirati puštanje informacija publici. Ključni razvoj radnje, obrati i likovi trebali bi se otkriti u odgovarajućim trenucima kako bi se održala neizvjesnost i spriječila zabuna.
9. Učinkovita inscenacija i režija: Redatelj, u suradnji s glumcima i tehničkim timom, treba stvoriti jasan i kohezivan vizualni prikaz svijeta predstave. Inscenacija, rasvjeta, scenografija i blok trebaju poduprijeti jasnoću naracije.
10. Angažman publike: U konačnici, cilj jasnoće u drami je angažirati publiku i osigurati da u potpunosti razumiju i povežu se s predstavom. Dramaturg i redatelj trebali bi nastojati stvoriti iskustvo koje je i zabavno i potiče na razmišljanje.
Kada se postigne jasnoća, publika se može u potpunosti uroniti u predstavu, cijeniti dramaturgovo umijeće i steći uvid u teme, likove i ljudske emocije istražene u drami.