Ritual ples jenačin komuniciranja i izražavanja osjećaja u društvu i bio viđen kao način obilježavanja značajan trenutak u nečijem životu . Na primjer , Drevni egipatski žene koriste ples prikazati tugu na ukope , te u staroj Grčkoj Olimpijske igre su otvorili ritualnih plesova u izvedbi djevica . Oblik umjetnosti postao mnogo više performansi orijentirane , počevši već od 1400 godina prije Krista , kada je špiljski crteži prikazan žena pleše ispred glazbenika , čisto iz estetskih razloga .
Sažetak vs doslovnom
Ples je počeo kao sredstvo izražavanja i komunikacije , ali s vremenomvrijednost pokreta za ime pokreta je nastao kao valjan razlog da bi i obavljanje umjetnost . Od ritualnom plesu na balet ,gledatelj oslanjala na izvođači ispričati priču ili izvođenje pokreta koji predstavlja nekakav smisao . Koreografe poput Merce Cunningham je uzvratio da je postupak i poduzeti značenje iz pokreta , čak ide toliko daleko da neka računala i novac baca odrediti redoslijed koraka .
Socijalni ples
Tijekom renesanse , društveni plesovi bili suprilika za parove kako bi pokazali svoju vještinu društvenih milosti te su obično uči u privatnim kućama plesne majstora . Kao19. stoljeća napredovao , ballroom ples postaje sve popularnija, ali kao20. stoljeće približili su ljudi počeli raditi i dalje s pravilnicima i lekcije . Društveni plesovi postajali nesputano s plesovima kao što su dva koraka i Turske kasu . Uskoro društveni ples u Americi počela posuđivati od drugih kultura i da se zamah još uvijek se može vidjeti i danas .
Tehnika
Balet postao popularan tijekom 1400-ih i 1500-ih u sudovima Louisa14. u Francuskoj , ali tehnika nije kodificiran ili otpisuje . Tijekom 1700s , baletna tehnika počeo se snimati i učio pomoću univerzalni standard , a plesači počeli pojavljivati kao zvijezde na temelju njihove tehničke sposobnosti . Danas balet je pružio granice tehnike uključiti veće skokove , brže vrti i ukupnu gladak izgled . Plesači kao što su Mihail Baryshnikov su u odnosu na sportaše za njihove pozornici fizikalnosti .