Video umjetnosti započeo u ranim 1960-ih , kada je tehnologija potrošača video zapis prvi put postao dostupan . Sposobnost za snimanje pokretne slike i odmah ga reproducirati je ključ za mnoge od sjemene djela video umjetnosti , kao što su Nam June Paik je snimanje pape Pavla VI je procesijom kroz New Yorku 1965 i Andyja Warhola snimila izvedbene umjetnosti zbivanja . Kako su godine napravili video tehnologija sofisticiranija i dostupnija, video umjetnosti je evoluirao u fini oblik umjetnosti u svijetu s publikom i kritične razlike .
Mnoge vrste video umjetnosti
Video umjetnost može uzeti mnoge oblike . Neki radovi su snimljen i montiran kao narativnih filmova . Ostali projekti uključuju žive, real-time video potoci . Slike se mogu na scenariju i postavio za kameru ili metak kao kriške života . Snimci mogu biti sažetak ili beton . Neki video izložbe uključuje jedan video slike , ali mnogi uključuju više od jednog tok slika , a može iskoristiti nekoliko ekrana . Video umjetnici često projiciraju slike na netradicionalnim površinama i uključiti i druge umjetničke forme , kao što su slikarstvo, kiparstvo , glazbe i performansa .
Bojnik Video Umjetnici
Vodeći figure u svijetu video umjetnosti su Bill Viola, čiji je " Buried Secrets " uvršten je u 46. Venecijanskom bijenalu , i Gary Hill , čiji video instalacije izlagani su diljem svijeta . Jenny Holzer je poznat za ugradnju tekst u njezin video radove, koji su bili izloženi u muzeju Guggenheim . Matthew Barney epsku "Cremaster Ciklus " izlagao na Guggenheim , ugrađena pet igranih filmova uz skulpture , fotografije , crteže i knjige .
Teorija video umjetnosti
Iako je video umjetnosti je klasificiran kao vizualni oblik umjetnosti , kritičari su nagađali da je video umjetnosti proteže umjetnički doživljaj slike ili fotografije , kako u vremenu i prostoru. Single- channel komada , koji uključuju samo jedan video stream , proširiti vizualni doživljaj gledatelja vremenski . Video instalacije stvaranje jedinstvene okruženja za publiku , koji uključuje više monitora i arhitektonske elemente prisiliti publiku da razmotri njihov fizički odnos prema slikama .
Budućnost video umjetnost
razvoj popularne video sharing platformama , kao što su YouTube i Vimeo je poticanje razvoja video umjetnosti u popularnoj umjetničkoj formi . Video umjetnosti klasici su sada dostupni javnosti , izvan galerijskog prostora . Istovremeno ,prosječna osoba sada ima alate za stvaranje i dijeljenje video umjetnosti sa svijetom , što je potaknulo nastavak razvoja video umjetnosti kao kreativnu platformu .